La vida es reír o llorar. El cine es comedia o drama. La guerre est déclarée no es ninguna de las dos cosas y sin embargo lo es todo. La vida palpita detrás de cada escena. Ésta es una de esas conmovedoras historias de amor de la que no te puedes desprender. Su originalidad, en cuanto a la forma, recuerda a Amelie mientras que su trascendencia y su fuerza beben de la complicidad entre dos actores que no interpretan.
Valérie Donzeli y Jérémie Elkaïm tuvieron un hijo que enfermó siendo muy pequeño. La pareja tuvo que someterse a los años más duros de su vida. Ella escribía día a día un diario. Poco a poco fue gestándose una película en su interior. Ambos la escribieron, ella la dirigió y tanto él como ella acabaron, también, protagonizándola. Elkaïm es Romeo y Donzeli, Julieta.
Ambos se enamoran y viven una despreocupada historia de amor acompañada por grandes temas del pop francés. Tras unos primeros compases agitados y llenos de color el filme adquiere profundidad con el nacimiento de su hijo. Al que llaman Adán.
A pesar de la brusquedad del cambio en sus vidas su relación no pierde ni un ápice de naturalidad con el primogénito. Pero un día algo cambia en el niño y tras perseguir a los mejores especialistas de Francia, un neurólogo les anuncia que Adán tiene un tumor cerebral. Ni Romeo ni Julieta estaban preparados para la guerra.
El tono se oscurece pero el carácter burlón -en ocasiones cómicamente surrealista- no abandona nunca la película. Escenas hilarantes se combinan con otras muy duras. Todo gracias a un montaje soberbio. El equilibrio entre la diversión de algunos momentos y la frágil tensión de otros podría haberse resquebrajado con una escena mal colocada.
Lo que Donzelli tenía claro desde un principio era que no quería detenerse en la enfermedad de Adan, por encima está la historia de amor. Una trágica y emocionante historia de amor llena de fuerza. Romeo y Julieta como la metáfora de un destino devastador, esto no lo digo yo, lo dice la propia Donzelli al comienzo de la película. Otro signo más de que esto no es más que un ejercicio visual donde prima la emoción antes que la verosimilitud. De hecho, la película corre el peligro de caer en lo caricaturesco para según qué público.
Sin embargo, no hay nada más divertido que saltarse las reglas y contar una historia basada en hechos (y sentimientos) reales de la manera más irreverente posible. La magia del cine puede hacer que el espectador se crea una conversación tremendamente graciosa entre los dos protagonistas el día antes de la operación más importante de la vida de su hijo. El cine puede hacer que un drama como La querre est déclarée pueda calificarse como alegre.
Pero la realidad, o mejor, la vida está dibujada en cada rostro de médicos o enfermeras que aparecen en la película. Donzelli ha realizado el filme entre las paredes de un hospital real con personal sanitario real. Y en parte esta película es un homenaje a la sanidad pública.
Todo el metraje está rodado con una cámara fotográfica réflex que filma, todo excepto la última secuencia, rodada a cámara lenta. Nunca una tormenta había sido tan esperanzadora.
por Pedro Moral
